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HENRY KISSINGER: UN INFLUYENTE Y CONTROVERTIDO DIPLOMÁTICO DURANTE LA GUERRA FRÍA

  Henry Kissinger fue una figura prominente en la política exterior de Estados Unidos durante la segunda mitad del siglo XX.  Su vida estuvo marcada por eventos históricos significativos y por su influencia en las relaciones internacionales. Semblanza Nacido como Heinz Alfred Kissinger el 27 de mayo de 1923 en Fürth, Alemania, su  historia comienza con su huida de la persecución nazi en 1938, lo que lo llevó a él y a su familia a buscar refugio en Estados Unidos. Durante la Segunda Guerra Mundial, sirvió en el ejército estadounidense, una experiencia que le proporcionó una perspectiva única sobre la guerra y la política internacional. Tras la guerra, Kissinger se dedicó al estudio, obteniendo grados académicos en Harvard, donde más tarde se convirtió en profesor de gobierno. Su trabajo académico y sus publicaciones sobre armas nucleares y política exterior le ganaron un reconocimiento internacional. Actuó como consultor para varias agencias gubernamentales y campañas presidenciales, lo

LILLY MARTIN SPENCER O COMO IDEALIZAR LA FELICIDAD CON LA PINTURA

Es una de la más populares y reproducidas pintoras estadounidenses de mediados del siglo XIX. Pintó escenas domésticas, mujeres y niños en una cálida atmósfera feliz de la vida cotidiana de clase media. Trayectoria Angelique Marie Martín, conocida artísticamente como Lilly Martín Spencer nació en Exelter, Inglaterra en 1822, pero con ocho años emigró con su familia a Estados Unidos. Desde que siendo muy joven se definieron sus inclinaciones hacia la pintura, sus padres la apoyaron en su búsqueda de una formación artística completa. Museo Nacional de Mujeres Artistas: un espacio para ellas Sus primeras obras fueron un fiel reflejo de su propio hogar en posturas realistas típicas de una familia de clase media en Estados Unidos. Pronto se hizo conocida en su ámbito más cercano, pero la dificultad de adquirir los materiales adecuados y la falta de un maestro competente retrasaron su progreso. Impresionismo norteamericano: una inspirac

AGNOLO BRONZINO: EL RETRATISTA DE LOS MÉDICI

Es el máximo representante del manierismo toscano en su manifestación más refinada,  madura e intelectual. La mayoría de sus obras son retratos de estilo cortesano preciso y frío, pero con un esmerado tratamiento de las vestimentas y joyas, Aprendizaje Agnolo Tori (o   Angelo di Cosimo di Mariano), más conocido como   Agnolo Bronzino, o Il Bronzino (adoptó como apellido su apodo) nació el 17 de noviembre de 1503 en Monticelli, a las afueras de Florencia, ciudad donde pasó la mayor parte de su vida, alejándose raramente. Muy probablemente su procedencia era humilde. Su primer maestro fue el pintor florentino Raffaellino del Garbo, de quien aprendió las bases del dibujo toscano. Miguel Ángel: un rostro casi desconocido Pero su gran maestro fue Jacopo Pontormo en cuyo taller ingresó en 1519. Este le haría su hijo adoptivo y de este modo tuvo un papel fundamental en la carrera artística de El Bronzino. Durante los siguientes años colaboró

CECILIO PLA: LA LUZ DEL MEDITERRÁNEO

Está considerado como el máximo exponente del modernismo en la pintura valenciana. Su obra se caracteriza por la elegancia de sus composiciones y un dominio del color y del dibujo. Trayectoria Cecilio Plá y Gallardo (Valencia,1860-1934, Madrid), aunque estudió música por indicación de su padre, que era director de banda, sus inclinaciones derivaron hacia la pintura. En esta área, i nició sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de Valencia y los continuó en Madrid, en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.  A los 20 años continua su formación viajando por Europa. Sorolla: el pintor del mar Se establece en Roma y luego recorrerá toda Italia, Francia y Portugal. Desde Italia envía enseguida obras, la mayorí­a de ellas escenas de género costumbristas (en las que se nota la influencia de Mariano Fortuny), con las que participa en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes y con las que consigue numerosos galardones como, entre

PINTORES DE SKAGEN: REALISMO NÓRDICO AL AIRE LIBRE

Los denominados "pintores de Skagen" estaban influenciados por el naturalismo y el realismo también se aproximaron al impresionismo. Llevaron a cabo obras sobre todo al aire libre aprovechando al máximo la luz y los hermosos paisajes del lugar, pero también escenas de género. Johan Krouthén Escuela de Skagen Skagen, un pequeño puerto pesquero situado en Dinamarca entre el mar Báltico y el mar del Norte, fue donde un grupo de artistas se reunieron desde mediados del siglo XIX, sobre todo en verano, Estos, posteriormente, fueron llamados “los pintores de Skagen”. La colonia de pintores de Skagen tuvieron su apogeo en las décadas de 1880 y 1890, aunque ya servía de inspiración a pintores desde 1830 y hasta 1930, aproximadamente. Michel Peter Ancher: el pintor danés de los pescadores Oscar Bjorck A los pintores de Skagen se les asocia, sobre todo, con obras de exteriores donde destaca el uso de intensos contrastes de luz. Siguieron el model

MARIANO FORTUNY: PRECIOSISMO, DETALLES Y JUEGO DE LUCES

Fortuny es el máximo exponente en España del orientalismo romántico y uno de los pintores más importante del siglo XIX. Se desmarcó del exotismo imperante con obras llenar de realismo, color, luz y movimiento. Aprendizaje Mariano José María Bernardo Fortuny y Marsal   (Reus, Tarragona 1838-Roma. Italia 1874) quedó huérfano a los seis años y fue criado por su abuelo, quien, además, impulsó su carrera de pintor. Su formación artística comenzó en reus con el pintor Doménech Soberano: Después trabajó con el platero y orfebre miniaturista Antoni Bassa, quien influirá en la minuciosidad de su pintura años después. Cecilio Plá: la luz del Mediterráneo Con catorce años se traslada, junto a su abuelo, a Barcelona para trabajar en el taller del escultor Doménec Talam, quién le pagará la matricula. La odalisca A los veinte años, con una pensión que le concede la Diputación de Barcelona, viaja a Roma donde entablará amistad con otros artis

LOUISE JOPLING: UNA PINTORA INDEPENDIENTE EN LA INGLATERRA VICTORIANA

A pesar de pertenecer a una época en la que la mujer artista era discriminada, logró abrirse paso como retratista de moda de la alta sociedad. Fue una artista versátil, reivindicativa y sufragista. También la primera mujer en ser admitida en la Royal Society of British Artists. Pintora profesional Louise Goodge, luego Jopling, nació en Manchester, Gran Bretaña, en 1843. Fue uno de los nueve hijos de un contratista de ferrocarriles. Ella tenía diecisiete años cuando sus padres murieron, ese mismo año se casó con el funcionario Frank Romer, que era secretario del barón Nathaniel de Rothschild en París.   Dora Carrington: una pintora sin convencionalismos La baronesa Rothschild fue quien animó a Louise a seguir pintando aún estando casada. Así, poco después ingresó en la escuela técnica estatal y en el estudio del artista anglo-francés Charles Joshua Chaplin quien, inusualmente, aceptaba mujeres en sus clases. Aquí pudo estudiar anatomía a

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LA REVOLUCIÓN DE LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL: BENEFICIOS, DESAFÍOS Y PERSPECTIVAS

La inteligencia artificial (IA) ha dejado de ser solo un tema de ciencia ficción para convertirse en una realidad presente en todos los ámbitos. La IA tiene un enorme potencial en campos tan diversos como la industria y la medicina, pero también genera debates sobre su implementación. Revolución tecnológica     No cabe duda que la  inteligencia  artificial  (IA)  ha supuesto toda una revolución tecnológica desde que la informática hizo su aparición. Dicen los expertos que tal es así que va a cambiarlo todo,  y  de hecho, ya lo está haciendo.     Desde hace apenas unos pocos años, casi nada se sustrae ya a la inteligencia artificial. La podemos encontrar en multitud de facetas, en los móviles, la banca (que por ejemplo puede determinar si nos concede un crédito o no), los videojuegos, los ordenadores, la atención  al clientes , en l os   sistemas  de  reconocimiento  facial  ( que  utilizan   aeropuertos  y  fuerzas  de  seguridad ), en m icrosegmenta ción  ( anuncios u ofertas personal

¿QUIÉNES FUERON LOS ESCRIBAS?

https://ajestigie.com/link?z=4913003&var={SOURCE_ID}&ymid={CLICK_ID} En la antigüedad, los escribas no sólo eran un colectivo que se encargaba de copiar a mano libros y realizar trabajos escribano, sino que también eran contables, arquitectos, administradores, bibliotecarios e incluso literatos. A pesar de proceder en su mayoría de estratos humildes, los escribas fueron adquiriendo una enorme relevancia social y política como casta especial. Escriba egipcio El escriba egipcio, una casta especial E l escriba era esencial en la sociedad del Antigua Egipto. Era un personaje culto  capaz de escribir, clasificar, contabilizar y copiar  utilizando varios tipos de escritura  ( como la hierática o demótica), conocedor del arte de la construcción y de transcribir rápidamente órdenes, documentos legales y pensamientos sobre papiros y ostracas con ayuda de un cálamo y su paleta con tintas de diferentes colores. Su trabajo era remunerado. Aunque realizaba su trabajo

MARGARET KEANE: LA PINTORA DE LOS OJOS GIGANTES

Margaret Keane es esencialmente una retratista al óleo cuyos personajes preferidos son mujeres, niños y animales domésticos. La característica principal de esta pintora estadounidense es que en todos sus cuadros los protagonistas aparecen con enormes y tristes ojos. Margaret Keane Historia de un vil engaño Margaret Doris Hawkins (Nashville, Tennesse, USA, 1927) siempre le gustó pintar grandes ojos en sus retratos. De pequeña era conocida en la iglesia local por sus bocetos de ángeles con grandes ojos. Se casó joven y en 1950 tuvo a su primer y única hija, Jane. El matrimonio no duró mucho. Tras su separación Margaret contraje nuevas nupcias en 1955 con un agente inmobiliario llamado Walter Keane. Su nuevo esposo vio en los cuadros de Margaret un filón y dejó su negocio para dedicarse    a vender estos en forma masiva en grandes almacenes, libros de cómic y revistas. Mientras, Margaret continuó perfeccionando su técnica, pero simplemente firmaba co