ARTYCULTURA

Aunque coincidió en el tiempo con el Impresionismo parisino, Olga Boznanska siempre dotó a sus obras un estilo muy personal.
Aunque pintó naturalezas muertas y paisajes, adquirió fama internacional con sus retratos a los que impregnó de un profundo estudio psicológico.

Primeros años
Olga Boznanska (1865-1940) nació en Cracovia (Polonia) en el seno de una familia adinerada (su padre era ingeniero de ferrocarriles).
Su madre estaba interesado por el arte, gusto que quizás influyera en la joven Olga que desde temprana edad comenzaría a estudiar dibujo con artistas locales como Józef Siedlecki, Anthony Adam Podrowski y Casimires Pochwalski. Posteriormente realizó cursos privados de pintura en la escuela femenina de Adrian Baraniecki.
En 1886 continuó su educación en Múnich. Allí, como mujer, no consiguió ser admitida en  la Academia de Bellas Artes, por lo que su aprendizaje continuó en las escuelas privadas, Múnich Kricheldorf Karl y Wilhelm Dürr.








Debutó en 1886 en la exposición de bellas a…

Alejandro Magno ordenó construir un mecanismo para poder sumergirse en las profundidades del mar y desde él poder observar.

Del artilugio, podría catalogarse como un intento de batiscafo o minisubmarino, dan cuenta las leyendas de la Edad Media.




El arte militar
Durante los trece años que duró el reinado del monarca macedonio Alejandro Magno (356 a. C.,- 323 a. C.) se va a producir un profundo cambió en la estructura política de la zona, pero también va a dar inicio a una época de extraordinario intercambio cultural en la que los griegos se expandieron por los ámbitos del mediterráneo y del Próximo Oriente.
Alejandro Magno subió al trono en el 336 a.C., tras el asesinato de su padre. Tenía entonces veinte años.
Los primeros momentos del gobierno de Alejandro III fueron dedicados a imponer a los pueblos que estaban bajo el mandato de Macedonia, que tras la muerte de su padre se revelaron. Así, Macedonia se habría de convertir en un poderoso estado militar  que dominaba indirectamente a Gre…

La centuria del XVII fue por antonomasia el denominado Siglo de Oro de los más grandes y afamados pintores holandeses.
Este periodo coincide con Barroco en el resto de Europa, pero con una características muy peculiares en los Países Bajos.




El Barroco holandés
La pintura holandesa del Siglo de oro posee muchas de las características del Barroco europeo, sin embargo, carece normalmente de la idealización y el esplendor típicos de este.
No obstante, la mayor parte de las obras de estos artistas holandeses (fue un periodo muy fecundo en diversos géneros) reflejan un detallado realismo.





Otro rasgo distintivo es la escasez de pintura religiosa (el calvinismo holandés la vetaba en las iglesias por lo que el arte holandés tuvo que reinventarse tras el corte con la tradición cultural católica), aunque si eran aceptados los temas en las casas privadas, pero se produjeron relativamente pocos.
Hubo también pintura de historia y retratos, pero el período destaca más por una amplia variedad de ot…

Fue la única mujer de su tiempo en España que se dedicó profesionalmente a la pintura y la única que fue a París a estudiar.
Lluïsa Vidal se especializó en retratos, en escenas íntimas de género, paisajes, y celebraciones populares pintadas al aire libre.



Los años de formación
Lluïsa Vidal i Puig (1876-1918) nació en Barcelona el seno de una familia acomodada.
Los padres de Lluisa (el padre dedicado al arte y a los negocios: era ebanista, decorador de interiores de éxito y fundidor), al igual que a sus once hermanos, la educaron en un ambiente culto y muy relacionado con el modernismo de la época. Confiaron su preparación a los maestros que consideraban maestros más interesantes y dotados.
Lluisa descubrió que lo que quería hacer era pintar, y así se le puso de profesor al pintor Joan González, considerado un dibujante extraordinario. Lluisa se destacó siempre en la pintura, pero también tocaba muy bien el violín y cantaba. A los diecisiete años estudiará pintura con Mas y Fontdevila…

La pintora está considerada como ejemplo del estilo neo-romántico de Noruega.
A pesar de ser de cuna acomodada, formó parte del movimiento artístico conocido como los bohemios de Cristianía de corte antisocial y anarquista.


Oda, entre el mito y la leyenda
Othilia Pauline Christine Lasson es más conocida como Oda Krohg (1860-1935) en el mundo del arte.
Nació en Noruega en el seno de una familia acomodada y de talante liberal-conservador, junto con ocho hermanas y dos hermanos. Su padre era abogado y su abuela materna, supuestamente, una princesa rusa.


A los veinte años se casó con un adinerado empresario del país, Jørgen Engelhardt con el que tuvo dos hijos. <pero el matrimonio duró poco tiempo. Dos años después se separaron.
Fue entonces cuando Oda, en 1885, decidió dar clases de pintura con maestros como Eric Werenskiold y Christian Krohg.
De Christian Krohg no sólo fue alumna sino amante, tuvo una hija (Nana) con él en 1885, y más tarde esposa, en 1888 (un año después tuvo con el a…

Pintó escenas de género y retratos, pero es más conocido como un especialista en efectos de perspectiva.
También son famosas sus peep-show cajas que muestran un mundo pintado en miniatura visto a través de una pequeña abertura.



Siglo de Oro holandés
La pintura holandesa del Siglo de oro, que abarca el siglo XVII, posee muchas de las características del Barroco europeo, sin embargo, carece normalmente de la idealización y el esplendor típicos de este. No obstante, la mayor parte de las obras de estos artistas holandeses (fue un periodo muy fecundo en diversos géneros) reflejan un detallado realismo.
Otro rasgo distintivo es la escasez de pintura religiosa (el calvinismo holandés la vetaba en las iglesias por lo que el arte holandés tuvo que reinventarse tras el corte con la tradición cultural católica), aunque si eran aceptados los temas en las casas privadas, pero se produjeron relativamente pocos.
Hubo también pintura de historia y retratos, pero el período destaca más por una amplia …