Entradas

Mostrando las entradas etiquetadas como Da Vinci

Entrada destacada

FORO DE DAVOS: ¿DIÁLOGO GLOBAL O CÍRCULO DE PODER?

Imagen
Cada mes de enero, la pequeña y lujosa estación de esquí de Davos, en los Alpes suizos, se convierte en el centro simbólico del poder global. Durante unos días, sus calles se pueblan de séquitos de seguridad, sus hoteles de lujo acogen a huéspedes excepcionales y sus centros de convenciones se llenan de debates sobre el futuro de la humanidad. Este es el escenario de la  Reunión Anual del Foro Económico Mundial (FEM) , más conocida como el Foro de Davos. Su narrativa oficial es poderosa: una plataforma "imparcial" para el diálogo que reúne a líderes de todos los sectores con el noble fin de "hacer que el mundo avance en conjunto" . Sin embargo, la realidad que se cuece entre paneles de discusión y recepciones privadas es objeto de una profunda controversia. Para sus críticos, Davos es la "tertulia del 1%" , un "club de ricos y poderosos" donde las élites políticas y económicas, principales beneficiarias de un sistema desigual, fingen preocuparse ...

LOS MEDICI O COMO GANARSE EL CIELO CON MUCHO ARTE

Imagen
Los Medici no sólo fueron una rica, poderosa e influyente familia que gobernó Florencia durante tres siglos, también unos importantes mecenas del Renacimiento. Se convirtieron en los primeros grandes coleccionistas de arte moderno de la historia y bajo su protección estuvieron artistas como Da Vinci o Miguel Ángel. Giovanni de Medici Usura y devoción La extraña relación entre el arte y las grandes sumas de dinero que se pagan por él, si el artista está cotizado, no es algo nuevo sino que proviene del Renacimiento. Fue precisamente en esa época cuando las obras maestras y el mercado se dieron cordialmente la mano. Los Medici fueron una familia florentina del Renacimiento que se hizo en poco tiempo espectacularmente rica y poderosa. Entre sus miembros más influyentes destacan cuatro papas (León V, Clemente VII, Pío IV y León XI), dos reinas de Francia (Catalina y María de Médici) y numerosos dirigentes florentinos. Agnolo Bronzino: el retratista de...

LA REVOLUCIÓN DE LA CIENCIA VISTA POR EL ARTE

Imagen
Los progresos de la ciencia no se entenderían sin la participación de investigadores audaces como Kepler, Galileo, Malebranche, Fermat,   Leibniz , Newton, Bacon, Harvey, Napier, Pascal, Descartes, Gassendi, Torricelli y otros muchos, que no sólo se las tuvieron que ver con los desafíos propios de las investigaciones, sino con la oposición de la mentalidad imperante.  Leonardo da Vinci es probablemente el artista que más relacionamos con la Ciencia, pero igualmente otros grandes maestros de la pintura también trataron los avances científicos en sus lienzos, como Rembrandt, Jan Brueghel, John Wright, etc. El geógrafo y el naturalista de Adrien  van Stalbent Un nuevo despertar Tras el Renacimiento , durante el cual Europa entró en contacto con la ciencia de la Antigüedad, la primera mitad del siglo XVII es de una importancia capital en la historia del pensamiento científico pues ve nacer una nueva ciencia, moderna, experimental y cuantitativa, que se desa...

AUTORRETRATO: LA REIVINDICACIÓN DEL ARTISTA

Imagen
Una de las costumbres que se impuso en el Renacimiento y el Barroco fue que el artista se autorretratara dentro de un gran cuadro para reafirmar su autoría, pero también como forma de ser conocido. Sofonisba Anguissola es la artista que más autorretratos ha realizado a lo largo de la historia de la pintura, seguida de cerca por Alberto Durero   y   Rembrandt . Jan Van Eyck Primeros autoretratos Según los expertos, los primeros autorretratos de los que se tiene conocimiento datan del Antiguo Egipto (alrededor del año 1300 a.C. ya hubo un escultor de nombre Bak que esculpió su retrato sobre piedra). Van der Weyden Durante la Edad Media hubo arquitectos de catedrales góticas que “firmaron” sus obras con pequeños autorretratos esculpidos en sitios semi-escondidos de la arquitectura. En pintura, el autorretrato en el románico, cuando se daba, tendía hacia la estilización y el simbolismo, aunque ya en el gótico se fueron convir...